Como parte de la programación en torno al Día Internacional de la Danza Contemporánea, la Universidad Nacional Experimental de las Artes, Unearte, llevó a cabo el taller “Coreografiar dentro de la institución. Tensiones, estrategias y posibilidades para la danza en Venezuela”, impartido por el reconocido coreógrafo Alexander Ventura, en colaboración con la Compañía Nacional de Danza.
La actividad tuvo lugar en el Centro de Estudios y Creación Artística, CECA Aquiles Nazoa, espacio que se convirtió en punto de encuentro para estudiantes y creadores interesados en profundizar en las prácticas contemporáneas del movimiento y su relación con el contexto institucional venezolano.
El taller reunió a participantes en una experiencia formativa y reflexiva que exploró no solo las técnicas de la danza contemporánea, sino también las dinámicas institucionales que atraviesan la creación artística en el país. A través de ejercicios prácticos y metodologías de investigación corporal, los asistentes trabajaron aspectos como la continuidad del movimiento, la soltura, la conciencia espacial y la construcción de discurso escénico, integrando herramientas que fortalecen su desarrollo como intérpretes y creadores.
La actividad contó con la participación de estudiantes del Laboratorio de Danza Experimental, un espacio formativo de Unearte desarrollado bajo la dirección de Sharon Rosales y Reinaldo Álvarez, orientado a la investigación y exploración escénica contemporánea.
La actividad se enmarca dentro del Primer Laboratorio de Creación Coreográfica a Nivel Nacional, una iniciativa que promueve el intercambio entre instituciones culturales como el Teatro Teresa Carreño y el Teatro Baralt de Maracaibo, fomentando la integración de compañías residentes y artistas para la generación de nuevas propuestas coreográficas.
Durante su visita, Alexander Ventura destacó la importancia de estos espacios de encuentro:
“En este país que tiene tanto talento, es necesario reencontrarnos con los maestros y creadores que construyen un discurso y le dan identidad a las artes escénicas. A través del intercambio podemos lograr que la danza se expanda, tanto en su espectro creativo como pedagógico”.
Asimismo, resaltó el valor del trabajo con nuevas generaciones, luego de impartir una clase magistral a estudiantes de último año de Unearte:
“Es muy enriquecedor compartir con jóvenes hambrientos de conocimiento. Ese vínculo vivo entre instituciones es clave para que el arte siga fluyendo y transformándose”.
Los participantes valoraron la experiencia como un espacio de crecimiento y conexión. Fabiana Fernández, estudiante asistente al taller, expresó:
“Fue una experiencia súper enriquecedora. Trabajamos la continuidad y la soltura, pero también nuevas dinámicas que nos ayudan a ser bailarines más completos. Además, estos encuentros nos permiten conectar con otras visiones y formas de entender el movimiento”.
Esta iniciativa reafirma el compromiso de Unearte con el fortalecimiento de la danza contemporánea en Venezuela, apostando por la formación, el intercambio institucional y la construcción colectiva como motores para el desarrollo artístico del país.
Fotos y videos: Frankmary Soriano
Texto: Daniela Barrios
Prensa: @unearte_ve
