Caracas, 9 de junio de 2026 (Prensa Unearte).– Reverón: luz de Venezuela es el título de la muestra expositiva inaugurada este martes 9 de junio en el Centro de Estudios y Creación Artística (CECA) Armando Reverón de la Universidad Nacional Experimental de las Artes (Unearte), ubicado en Caño Amarillo, Caracas.
La exhibición, instalada en los espacios de la biblioteca del CECA, se enmarca en las celebraciones por el natalicio del «Mago de Macuto» (10 de mayo), considerado el artista más influyente de la plástica venezolana del siglo XX. Asimismo, la iniciativa forma parte de la Valija expositiva itinerante del Instituto de las Artes de la Imagen y el Espacio, ente adscrito al Ministerio del Poder Popular para la Cultura.
Esta muestra reúne reproducciones impresas en formato institucional de sus piezas más emblemáticas, que permite hacer un recorrido por sus célebres períodos creativos (azul, blanco y sepia), además de sus icónicos desnudos, los paisajes costeros de La Guaira y los retratos de sus famosas muñecas de trapo.
“Esto es para ustedes, para motivar su aprendizaje”, expresó Natacha Paredes, directora del Poder Popular del citado CECA, ante los estudiantes del Programa Nacional de Formación (PNF) en Artes Plásticas que asistieron a la apertura. La muestra permanecerá abierta al público hasta mediados del próximo mes.
En la sección introductoria de la exposición destaca un maniquí caracterizado como el propio Reverón durante su vejez en Macuto. Junto a esta figura, el espectador puede apreciar las réplicas de lienzos fundamentales como Fiesta en Caraballeda, El Castillete, Cocotero y La cueva.
El resto de la selección la integran piezas esenciales de su catálogo: La Marina (o Paisaje con palmeras), Calle de La Guaira, Desnudo acostado, Desnudo, Desnudo con mantilla (o Desnudo en la hamaca), Dos indias (o Dos figuras), El caney (o Figuras en un paisaje), Marina y Paisaje de Macuto.
Jorge Chacón, estudiante del PNF Artes Plásticas, mención Pintura, manifestó su entusiasmo por una propuesta que rinde homenaje a un creador cuya obra representó una ruptura radical frente al academicismo tradicional, al volcar su investigación pictórica en la captación de la luz tropical hasta sus consecuencias más extremas.
“Me parece muy importante, no solo por su técnica, sino por la forma en la que él vivió el proceso creador: el arte dejó de ser un simple medio de expresión para convertirse en su propia vida (…) Una existencia dedicada por entero a la creación desde una perspectiva profundamente espiritual”, concluyó.
Texto y fotos: Prensa Unearte
